一幅描绘清代苏州百业盛景的旷世巨作，真迹流散海外。为填补这段美术史空缺，来自苏州的当代版画家顾志军耗时七年，采用传统拳刀技法以及九版色彩解构与套印，重现清代巨作《三百六十行》的市井繁华。5月18日，顾志军向记者讲述了这幅作品复刻背后的故事。

记者走进顾志军位于苏州市姑苏区桃花桥路的工作室，空气中弥漫着油墨与椴木混合的独特气味。工作室内，一幅刚刚完成的巨型版画《三百六十行》斜靠在墙边，画中384个市井人物栩栩如生，仿佛下一秒就会走出画面，叫卖声、车马声、茶肆里的谈笑声此起彼伏。而在墙角，黑白主板静静地躺着，木板上每一道刀痕都记录着这位当代手艺人的时光与心力。

2019年起，顾志军开始着手巨型版画《三百六十行》的复刻工作。《三百六十行》全景展现了清代苏州的繁华景象，是中国早期城市商业文明与平民百态的珍贵见证。然而，原作真迹长期流散海外，如今完整版本仅存于日本海杜美术馆。

2023年4月，顾志军远赴日本。在海杜美术馆的展厅里，他被允许在距离原作仅10厘米处进行学术考证。他随身带着一本《四角号码字典》，对着画中那些模糊的招牌、老字号，一个字一个字地解读。

原作本是浓淡墨两版加手绘敷色完成，清代刻工为了配合手工敷彩，不得不在线板上刻出密集的阴影“排线”。顾志军做了一个大胆的决定——对排线做“减法”，让画面的骨架更加纯粹清朗。与此同时，他运用当代版画语言，设计了深灰、淡灰、青灰等9块套色版，以全新的方式重新解构和塑造光影。

“耗时七年复刻此画，根本目的并非为了制作一张机械的‘古代复印件’。”顾志军告诉记者，他的目的从一开始就是要用当代手艺人的刻刀，填补苏州美术史三百年的空缺。“画面中一棵树的树叶点阵，就需要数万次推刀。”顾志军伸出手，指节上有着常年握刀留下的老茧。这是一场对身体与定力的双重极限考验。画面中刻画了384个人物，面馆的伙计、茶肆的掌柜、药材铺的坐堂大夫、街头的挑夫和马夫……每一个人物的神态动作一气呵成，毫无滞涩之感。

如今，顾志军和团队正在全力筹备《三百六十行》复刻文献展。展览不仅将呈现最终的版画成品，更会全景式披露这七年间的一切——学术考据手稿、赴日印证的纪实影像、九套色版、三套试样版等。“我们要打破大众对传统版画的刻板印象。”顾志军说，他希望这些翔实的记录能够唤醒现代社会对民间手艺与文化遗产保护的深度共鸣与关注。

扬子晚报/紫牛新闻记者 张毕荣

校对 陶善工