没想到，《哪吒之魔童闹海》最动人的力量来自情感：父子情、母子情、兄弟情。三组亲子关系构成电影最大的看点：哪吒与父母、敖光敖丙父子、申公豹与父亲弟弟……三组人物皆相亲相爱、渴求上进，在现实的天罗地网中力求打拼成仙，却又屡屡被碰得头破血流，由此铺陈出厚重的情感基石和激烈的矛盾冲突。于此，经典故事完成当代化再造，与时代的情感、价值汇合，引发多个年龄段观众的强烈情感共鸣。

《封神演义》一书写哪吒“剔骨还父、析肉还母”一节极为惨烈：哪吒厉声叫曰：“一人行事一人当，我打死敖丙、李艮，我当偿命，岂有子连累父母之罪？……我今日剖腹剔肠，剜骨肉还于父母，不累双亲，你们意下如何？”……哪吒便右手提剑，先去一臂，后自剖其腹，刳肠剔骨，散了三魂七魄，一命归泉……1979年的动画片《哪吒闹海》延续这种设定，表现出哪吒对整个封建社会父权的反抗精神、试图摆脱社会和家庭的束缚寻求自我实现的个性理想，但在当下，社会环境、家庭关系都已发生了翻天覆地的变化，这样的设定，已经很难让当下人尤其是年轻人共鸣。

《哪吒之魔童脑海》延续前一部《哪吒之魔童降世》父慈子孝的设定，但把李靖夫妇对哪吒的爱和保护表现得更为淋漓尽致：他们关爱哪吒、理解哪吒、鼓励哪吒、尊重哪吒，难过时的一句“我懂你”，简单却温暖；在哪吒的至暗时刻，他说“我活不活无所谓，我只要你死！”而李靖回：“要杀人？爹给你递刀。”殷夫人追着哪吒一路叮咛像极了千千万万个中国人的母亲形象，哪怕哪吒变成刺猬，母亲也会紧紧地把他抱在怀里，当哪吒想要牺牲自己保全父母时，殷夫人果断打掉了毒丸……父母无条件的爱，是哪吒最坚强的后盾，给了哪吒喊出“小爷是魔，那又如何”的勇气。

帅出天际的东海龙王敖光和儿子敖丙，更是圈粉无数。电影院内，当敖光变身人形的刹那，一片惊叹声情不自禁地响起，#敖丙他爸出场 哇声一片#更是登上微博热搜。当护子心切的敖光主动跟儿子说“对不起”，自责在儿子身上寄托太重的希望时，天下父母都会为之共情：我是否也是如此？身系龙族希望的敖丙，像极了寄托全村人希望的优秀生。

而一直以来的反派申公豹，像是小乡村里飞出的唯一的金凤凰，也在弟弟的膜拜、父亲的希望中，完成向正派人物的逆转。他也曾是十里八乡被人羡慕的学霸，肩负着豹妖全族的希望，为了完成阶层跃升，他也替BOSS干了不少脏活，只是“我命由天不由我”，一句肺腑之言“人心中的成见是一座大山，任你怎么努力都无法撼动”，像极了打拼不易的普通人。

原来，这些改编，都融入了导演饺子的亲身经历和生活感受。毕业于名牌大学药学专业、大三开始自学三维动画的他曾在家啃老三年，而母亲始终包容宽厚，“因为我的家庭是很和谐的，我能走上这条道路也是多亏了父母对我的支持与包容。所以我是希望能把自己的真实感悟、感触，融入我的作品之中。”影片呼应了当下和谐社会的建设，家庭是社会的细胞，家庭和谐是社会和谐的基础。三组家庭，亲情之暖，为影片注入了丰沛的情感，熨帖了当代人的心灵，使之成为一部当之无愧、老少咸宜的春节合家欢影片。

十分吸睛的，还有哪吒敖丙的兄弟情。“去看哪吒，却被敖丙圈粉”，朋友圈有人如此感慨。那条被哪吒抽筋扒皮的恶龙，在导演饺子的神来之笔下，已化身灵珠投胎、温润如玉的君子，是被困龙族最后的希望。哪吒敖丙，也从不共戴天的仇敌变身并肩作战的兄弟，变成一对互为镜像的“冰与火”的存在。两个少年在对抗与和解中的共同成长，扣人心弦。当东海龙王敖光问哪吒：“难道你还想改变这个世界吗？”哪吒回答：“我想试试”，观众一秒动容。不惧天命、反抗强权霸权的兄弟俩，甚至让人联想到了主力工程师清一色90后、由各名校高材生组队的DeepSeek团队——通过自主创新，在AI赛道上打破规则，重塑秩序。而平均年龄28岁的哪吒制作团队，也正在通过技术创新、优秀传统文化的创造性转化，完成中国动画工业从“代工”向“原创技术输出”的关键转型。“若前方无路，我便踏出一条路”、“若天地不容，我便扭转这乾坤”——哪吒敖丙掷地有声的宣言，何尝不是当代年轻人拼搏奋斗的风貌写照，寄托着国人无尽的希望？！

时隔五年半，“吒儿”归来，尖端技术带来一流视听，不断创新的新时代下的哪吒故事，在观影数据狂飙之际完成文化破圈。影片汇聚国内外100多个团队，4000多名工作人员，用1900多个特效镜头、1万多个特效元素，带来强烈的视觉盛宴。十二金星在六星连珠之际的全息影像开会，刷脸开门，穿越时空撕开“黑洞”的“虚空裂爪”，等等，都令当下人会心。而大场面的营造，更是一丝不苟。千军万马都有各自的“妖设”，蟹锤怪拿着螃蟹构成的铁锤，章鱼将军的剑是曲线的触须，鲨鱼统领华丽的铠甲破破烂烂……任何一个虾兵蟹将，都得到了足够的尊重。神秘玉虚宫、惊涛骇浪、深海水流、百万妖兽、海底炼狱、烈焰蒸腾、海妖锁链，无不显示出主创团队的硬核技术力。殷商时期的青铜、甲骨、宋画，这些中式审美符号都被大量运用于服饰、兵刃、建筑、法宝。中华优秀美学文化被大量结合进电影。哪吒肉体被“穿心咒”分割成近千枚碎片、上千根刺肉眼可见，让观众隔着屏幕都能感受到“痛感”。瑰丽奇幻的想象力，与一流的技术与美学革命相结合，释放出创造性的动画能量，给了观众足够的“美感刺激”。导演饺子说，“机会是不能糟蹋的，必须倾其所有去实现最好的效果”。断层领先的票房，说明了艺术创作的真诚是何等重要。

影片集泪点、燃点、笑点于一体，太乙真人从飘飘仙翁变身大肚便便的“吃货”，肥婆“石矶娘娘”逼问魔镜“谁是方圆十里内最漂亮的女人”，哪吒敖丙共用一个身体等等，均营造出十分密集的笑点；重塑哪吒改来改去“还是第一版吧”，让打工人的心酸与苦涩化为一笑……然而该片也并非无懈可击，屎尿屁的无厘头梗略多且令人尴尬，有观众表示“有点小恶心”，不妨减掉一些。

扬子晚报|紫牛新闻记者 冯秋红

校对 徐珩