紫牛头条|大英博物馆两件展出康熙青花瓷意外受损,馆方称已交修复团队
来源: 紫牛新闻
2026-10-08 22:29:00
近日,有网友发帖称,英国大英博物馆95号中国瓷器展厅发生文物意外损毁事件,一件清代青花碗从展架坠落碎裂,并砸坏下层展柜中的另一件青花印泥盒。网友发布的现场照片显示,四层展柜底部散落着碎瓷片,展柜上层一处支架空置。相关画面在社交平台传播后,引发广泛讨论。10月8日,大英博物馆方面回复扬子晚报记者邮件,确认两件馆藏瓷器受损。
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网友发布的两件瓷器完好时状态
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网友发布的大英博物馆青花瓷摔碎现场图
两件康熙仿古青花瓷器坠落受损,已下架修复
10月7日,多名网友在社交平台介绍事发经过:10月4日,大英博物馆大维德基金会瓷器展厅内,编号PDF,B.629的清康熙仿成化青花仕女碗从四层展架高处坠落,砸落至下层展柜,造成编号PDF,B.634的同系列青花印泥盒同时碎裂。网友称,事发后,该瓷器展厅曾短暂临时关闭,10月5日场馆已恢复正常开放,现场碎瓷已经全部清理移除。还有人估算,两件器物的商业估值可达六位数区间。
10月8日,扬子晚报记者查阅大英博物馆官方藏品数据库发现,B.629青花仕女碗、B.634青花印泥盒两件文物的展示状态均更新标注为“Not on display(未展出)”。同展柜内B673、B699、A697、C649等多件相邻藏品,状态依旧显示展出中,系统还标注了对应的陈列位置:95号展厅,大维德藏品24号展柜四层,对比十分明显。
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馆藏资料显示,B.629青花仕女碗口径约21.6厘米、高约8厘米,为清康熙年间景德镇窑烧制的仿古作品,专门效仿明代成化青花风格。器身外壁描绘庭院图景,多名仕女在园中抚琴、弈棋、展卷读书,画面辅以侍从、花木、山峦点缀,构图完整雅致。馆方资料评价这件器物,是对15世纪明代瓷碗较为精美的仿制品。
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B.634淡描青花印泥盒同样为康熙时期景德镇窑仿成化器物,器物高25毫米,直径66毫米。盒盖中心绘佛手柑纹样,盒身环绕桃枝、花卉纹饰,底部落“大明成化年制”寄托款。所谓寄托款,是古代仿古瓷器的常见落款形式,后世朝代仿制前朝名瓷时,题写前朝年号款识,用以致敬前人工艺、慕古仿古,并非刻意造假。这件印泥盒是清代颇具代表性的文房小件。
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网友称现在展品已经移除,只剩下红点
10月8日,大英博物馆发言人在回复扬子晚报记者邮件采访时表示:“令人遗憾的是,周日(10月4日),珀西瓦尔·大维德爵士藏品中两件清康熙时期瓷器遭到损坏。瓷碗从展架坠落,掉落到下层展架上。展架与托架暂未发现损坏迹象,我们仍在继续调查事故发生原因。目前两件文物已交由馆内文保专家团队开展修复工作。我们高度重视文物保护,展厅也设置了相应防护措施,将进一步排查隐患。”
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博物馆邮件回复
受损藏品来自大维德私人收藏,展厅陈列偏密集
此次文物坠落事件,也让不少网友关注到大英博物馆中国瓷器展厅的陈列方式。不少网友提出疑问,展柜内器物摆放较为密集,是否会带来文物安全隐患。
长期研究古陶瓷的南京瓷器专家在接受扬子晚报记者采访时坦言:“大维德展厅我实地去过,玻璃展柜里藏品确实摆得比较满、比较密。”专家也表示,目前缺少事故现场的完整细节,究竟是托架松动、环境震动还是其他因素导致瓷器坠落,暂时无法下定论。
据了解,此次受损的两件青花瓷器,均出自英国收藏家珀西瓦尔·大维德爵士的旧藏体系,这批总数约1700件中国陶瓷藏品。
专家介绍说,珀西瓦尔·大维德爵士生于1892年,花费数十年时间收藏中国古陶瓷。他自学中文,能够阅读中国古代文物鉴赏文献,曾多次来到中国考察陶瓷工艺与收藏文化,还受聘担任北京故宫博物院荣誉顾问。他积极推动中外艺术交流,助力筹办1935至1936年伦敦“中国艺术国际展览会”,向展会出借大量珍贵藏品,吸引数十万观众到场参观。同时,他翻译明代曹昭的《格古要论》,资助伦敦大学设立中国艺术与考古相关教研岗位,对西方学界认识、研究中国古瓷起到一定推动作用。
大维德的收藏序列涵盖宋、元、明、清多个时代的名窑瓷器,藏品以景德镇窑器物为主,其中不少为宫廷风格精品。1950年,大维德将这批收藏捐赠给伦敦大学;1952年,大维德中国艺术基金会正式对公众开放,作为教学与学术研究基地。2009年,藏品整体迁入大英博物馆,在何鸿卿爵士资助下设立95号专属展厅,又名何鸿卿爵士陶瓷研究中心,系统展示公元3世纪至20世纪的中国陶瓷。
这间展厅藏有汝窑器物、大维德花瓶、明成化斗彩鸡缸杯等知名度较高的瓷器。在不少业内研究者看来,大维德这批藏品,是海外较为重要的私人中国陶瓷收藏,能够为古陶瓷断代、工艺研究以及中西文化交流研究提供实物参考。
文物可修复但价值受损,完整性损伤难以逆转
针对公众关心的文物修复问题,瓷器专家向扬子晚报记者介绍,目前国内古瓷修复主要分为锔瓷、金缮、无痕修复三种主流方式,不同工艺各有特点,也存在相应局限。
“传统锔瓷修复牢固,但要在瓷胎上打孔,会对器物造成二次伤害,馆藏文物一般不会采用这种方式。金缮观感雅致,不用打孔,但耐久度有限,修复成本也偏高。现在博物馆处理这类器物,多用无痕修复,补色补绘之后肉眼很难看出痕迹。”专家告诉记者。
即便修复工作顺利完成,文物本身的价值也会受到影响。专家解释:“技术上可以修得很美观,修复之后用来展出、学术研究都没问题。但文物讲究完整度,一旦碎裂再修复,它的市场价值肯定会大打折扣。”
业内人士表示,这类馆藏文物的核心价值更多体现在学术研究与公共展示层面。器物发生碎裂之后,实物完整性受到破坏,这种损伤很难彻底弥补。后续修复工作,也需要文保团队反复论证方案,在兼顾外观呈现的同时,最大限度保留文物本身的原始信息。
扬子晚报/紫牛新闻记者 宋世锋 张楠
见习记者 鲁玥
剪辑 戴哲涵
编辑 郭一鹏
主编 陈迪晨
校对 胡妍璐