11月1日，扬子晚报刊发江苏省文联主席章剑华的一篇文章《何为中国书法的“传世之作”》，将一封尘封已久的书信《殓父书》推至大众面前。他认为，“真正的传世书法，未必出自专业书家之手”，这封署名为“台湾潜伏英雄”吴石之女吴学成的呈文，虽不能与《兰亭序》《祭侄文稿》《寒食帖》等经典比肩，却有望成为中国书法的“传世之作”。

此论如一石入水，激荡起层层涟漪。数万网友为之动容点赞，但也有人认为，这不过是一封“中规中矩”的信件，笔法平常，不过是民国普通文化人的水平，何谈“传世”？而书法家黄正明则细致剖析：“这是一封呈请，书写者在极度悲痛中仍压抑情绪，字里行间透露着隐隐的悲戚。虽因呈文性质不能如书法作品般张扬表现，却依然可见其扎实的功底与文人气息。”

这封薄薄的信笺，究竟承载了怎样的重量，竟能引发如此广泛而深刻的情感共振与价值争鸣？

这封呈文内容如下：“窃阅报载，民父吴石因案于本月十日执行处决。祸深难重，哀痛曷极。惟念民父已受极刑处分，民以父女恩义深情，难忍遗体任听暴弃，拟恳恩准将民父遗体归民认领殓葬，俾免暴骨，藉慰子心。临书涕恸，伏候批裁。谨呈国防部军法局。民吴学成泪呈。”

要评判它的书法价值，我们必须先回到书写时的历史场景。

署名人吴学成，在骤闻父亲被处决的噩耗后，强忍内心撕裂之痛，必须以最规范、最恭敬的格式，向处决父亲的强权机构提出一个最卑微、也是最人性的请求——领回父亲遗体，使之入土为安。这种“极度悲痛中仍压抑情绪”的行为，充满了巨大的情感张力，也恰恰是这封手札最动人心魄之处。

与颜真卿《祭侄文稿》可以任由情感的汪洋恣肆不同，“呈文”需要书写者必须采用端庄的字体，一笔一划，工整严谨，笔画间的秩序，与内心的崩溃形成强烈的反差。它将一种极端复杂、极度压抑的情感，凝练于规矩的馆阁体框架之内，形成一种“克制的悲怆”美学。然而，那“隐隐的悲戚”终究无法被格式完全束缚，它从行笔的些许滞涩中，从字里行间那无形的沉重压力中漫溢而出。“临书涕恸”四字，既是文本内容，也是署名人内心的真实写照。

如果说，《殓父书》的笔墨是其“形”，那么其背后沉甸甸的历史，则是其“魂”。正是这魂魄，赋予了它超越寻常书法尺牍的传世力量。

随着电视剧《沉默的荣耀》热播，吴石、朱枫、陈宝仓、聂曦等牺牲于台湾隐蔽战线的英雄，穿越历史尘雾，携手归来，再次被世人铭记。吴石将军，作为中国共产党潜伏在国民党内部级别最高的情报人员，他的牺牲，是一曲波澜壮阔的家国悲歌。当我们了解了吴石的身份与结局，再读“祸深难重，哀痛曷极”这八字，便能深刻地感受到其中远超个人命运的、时代的巨大悲剧性，也就会懂得“难忍遗体任听暴弃”这八个字背后，是吴学成的锥心之痛与悲愤控诉。

若仅以传统书法艺术史上的“神”“妙”“能”等品评标准，将其与《兰亭序》《祭侄文稿》《寒食帖》相比，《殓父书》或许在技法与艺术表现力上有所不及，章剑华先生也明确表示“不能与经典比肩”。然而，“传世”的价值维度，从来就不止于单纯的技法。

《兰亭序》之所以传世，有魏晋名士的风流与对生命本体的哲思的加持；《祭侄文稿》之所以传世，也有其背后的家国情怀与悲愤交迸的真情助力；《寒食帖》之所以传世，世人更欣赏的是苏轼贬谪中的落寞与超然。它们之所以伟大，正是因为其笔墨与书写者的生命境遇、与时代精神达成完美的共振。

从这一方面来说，《殓父书》不遑多让，它具有无与伦比的“历史真实性”与“情感穿透力”。它是一件承载着特定历史时期民族命运与个体悲剧的“法书”，是“历史的原件”。它的笔墨因那段特殊历史而获得意义。

书法，从不只是笔墨之间方寸天地的技艺比拼，它更承载着文化、心灵与历史的信息。当一幅作品能够以其真挚的情感、深厚的历史底蕴与时代同频共振，它便可以穿越时空、直抵人心。

扬子晚报/紫牛新闻记者 臧磊

校对 陶善工