扬子晚报网5月29日讯  （记者  王国柱）   “擅长以篆隶笔法入画，其紫藤系列作品中，藤条的勾勒如青铜鼎彝上的铭文，苍劲中蕴含历史的沧桑感。”这是近日中国书法家协会顾问、河北省书法家协会主席刘金凯，欣赏完泰州画家李俊作品的评价。李俊对“书画同源”理念的深刻诠释，使他的作品兼具绘画的生动鲜活与书法的抽象意境。

李俊（左）与刘金凯（右）在画展现场

江苏省花鸟画研究会副会长、泰州市花鸟画研究会会长李俊，自幼以《芥子园画谱》启蒙，后师从陈大羽、徐培晨两位大写意名家，深悟吴昌硕“以书入画”的金石精神与齐白石“妙在似与不似之间”的写意精髓。

“李俊的艺术探索紧扣‘书画同源’的核心命题。观其画作，布局纵横捭阖，大开大合间尽显磅礴气象；笔墨运用更是别具匠心，巧妙将书法笔意融入绘画之中。在具体创作中，李俊尤其擅长以篆隶笔法入画。其紫藤系列作品中，藤条的勾勒如青铜鼎彝上的铭文，苍劲中蕴含历史的沧桑感。”刘金凯说。

中央美术学院教授于洋表示，李俊的创作“在传统笔墨的基础上实现了现代性转化，其线条的韵律感与构图的张力，既延续了明清大写意的精神脉络，又融入了当代视觉经验”。著名评论家邵大箴评价其为“在传承吴昌硕、齐白石等大师精髓的同时，赋予传统题材新的生命力”。

李俊的紫藤画

国家画院理论研究所所长陈明认为，李俊的作品“既深植传统文化沃土，又精准把握现代审美需求，通过色彩与线条的重构，创造出富有时代特色的艺术语言”。在2024年北京“紫气东来”画展中，中央文史研究馆副馆长冯远评价：“李俊在工笔与写意之间自由游走，既展现了扎实的学院派功底，又体现了对大写意精神的深刻领悟。”

在国际文化交流领域，李俊的作品成为传递中国美学的重要媒介。他多次赴日本、西班牙等国举办个人画展，赢得了法国前总理德维尔潘等国际政要的高度赞誉。德维尔潘认为：“在他的笔下，紫藤成为连接东西方审美的桥梁，让我们感受到中国艺术中蕴含的生命力与和谐观。”十一届全国政协副主席孙家正表示：“李俊不仅是一位优秀的画家，更是文化传承的践行者，他让更多人感受到中国花鸟画的魅力。”