近日，“梦回繁花·雁鸿非遗国风秀”在成都上演。国风手艺人雁鸿以非凡的创意与匠心，为观众们带来一场穿越时空的视觉盛宴，再现中华传统文化中的服章之美。对于走秀策划者、成都国风手艺人雁鸿许多网友都很熟悉，从用140个易拉罐做成的“冰雪铠甲”惊艳网友，到设计的时装作品登上米兰时装周，她擅用生活中最接地气的材料制作精美的服饰。

永乐宫壁画上的仙女“活”了

在此次“梦回繁花·雁鸿非遗国风秀”上，舞台庄重典雅，古韵悠长，模特们身着中式华服，步步生莲，展现出国风的独特魅力。据了解，走秀分为神仙、朝代、婚嫁三个章节，33套精美服饰依次亮相，每一套服饰出场时，一旁的幕布上还配有复刻文物的原型，两相对比之下，模特身上的服饰仿佛穿越千年，再现当年的璀璨华美。

“梦回繁花·雁鸿非遗国风秀”汇集雁鸿6年来的手工制作心血，共33套服饰，有的作品制作周期长达1年的时间，也有3套头饰是最近15天赶工制作。

被爆款游戏带火的山西古建，最近频刷屏。永乐宫内壁画元素，是被《黑神话：悟空》巧妙借鉴的芮城古建筑。永乐宫位于山西芮城县，作为中国古代建筑的瑰宝，其壁画以其精湛的艺术技艺和深厚的文化内涵而闻名于世，在“梦回繁花·雁鸿非遗国风秀”上也透过精美的壁画将几百年前人们心目中的仙女形象展现出来。

《黑神话：悟空》游戏画面

记者了解到，永乐宫壁画系列一共是五套服饰，服装和头饰都是出自雁鸿的设计，服装是由雁鸿的妈妈制作，该系列人物分别是西王母、奉宝玉女、鲜花玉女、电母、水星神，这五套是2023年完成，2024年4月在宜兴市非遗文化周中完成了她们首次秀场展示。

其中，比如西王母，全名叫做白玉龟台九灵太真金母元君，西王母在中国古代神话中被视为一位重要的神祇，不仅被誉为是女仙之首，而且还掌管罚恶，预警灾历的长生女神。奉宝玉女绘于三清殿中，头戴花冠，衣纹轻飘，面相俊俏，温柔娴雅，手持博山炉，也因此被称做奉宝玉女。

水星神，头戴猿冠，手持毛笔，回眸而立，好像在觅句待书，水星神神态清灵静穆，头结双环高髻，佩戴双凤云角“猿猴”中心冠，在十二生肖中属猴神位。鲜花玉女头顶发饰上装饰2个凤钗，中间以一朵鲜花去点缀。因头饰和手持盆景鲜花，所以被名为鲜花玉女。

电母绘于三清殿西壁最左侧，俗称“闪电娘娘”或者“金光圣母”，是司掌闪电的女神，在壁画中呈现出皱眉的形象，是永乐宫壁画中唯一一个佩戴耳饰的女性形象。透过永乐宫的壁画，让我们看到了当时工匠的高超技艺和独特审美。

变废为宝传承非遗，打造精美国风饰品

头饰材质秉承雁鸿的绿色环保理念，大量使用废弃的易拉罐、砂纸等材质制作。西王母等永乐宫头饰，雁鸿采用自己研究的新方法，用普通五金店都能买到的砂纸来做图案的胎底，让饰品更有质感。

喝饮料剩下的易拉罐，幼儿手工材料中的扭扭棒，废弃的纸壳、坚果壳，这些材料能用来做什么？在国风手艺人雁鸿手中，这些接地气的物品，都可以变成精美的国风饰品。用废旧易拉罐仿制苗族头饰、用坚果壳造“黄金”盔甲、用鹅毛仿制明朝点翠翟冠，数次登上热搜，甚至一路火到国外，2019年受邀在牛津大学做演讲，向国际友人分享了国风手工艺作品的创作理念和自己的独特经历。

雁鸿还拜师成都银花丝制作技艺省级代表性传承人、中国工艺美术大师倪成玉学艺，将银花丝技艺融入更年轻化的设计，用它制作花环头饰，搭配很多年轻人喜欢的汉服，或用银丝入画，制作国风插画，让画面更加富丽堂皇。她用花丝镶嵌技艺完成的“半面妆”头饰，在模特左侧脸颊上形如一只展翅的金色凤凰，羽翼和尾巴延展成整个头饰，十分华美。她还开办雁鸿国风研习技艺馆，喜爱手工制作的游客，可以在馆内进行体验，有银花丝技艺师傅进行技术指导，让更多人有机会深入了解非遗，让非遗技艺更长远地传承。

风华绝代，还原古代女子服饰时尚

走秀的服饰尽量去还原资料中记载的样式，除《永乐宫壁画系列》，还有壁画还原《敦煌供养人系列》，历朝历代的《魏晋服饰》《秦汉服饰》《唐》《宋》《明》等。

唐代画家吴道子笔下的《八十七神仙卷》中，有着这样一群美丽的仙子。“八十七神仙卷”由87位神仙组成，描绘了东华帝君、南极帝君、扶桑大帝在侍者、仪仗、乐队的陪同下，率领真人、神仙、金童、玉女、神将前去朝谒道教三位天尊的情景。现场向观众走来的正是仪仗队伍中这位美丽的仙女，色彩搭配选择五彩祥云的颜色，衣衫如烟，宛如虹光。

在古老的秦汉时期，女子之美如画卷般徐徐展开。那垂坠髻优雅地垂落在后背，丝丝挂耳尽显温柔婉约。秦汉女子，以垂坠髻、长眉入鬓和梯形唇的独特造型，展现出大气磅礴又细腻动人的魅力，穿越千年时光，依然令人心驰神往。

在魏晋时期，女子的十字髻发型别具一格。头发盘成十字形状，精致而端庄。面容上施着鹅黄妆，淡淡的黄色晕染出别样的柔美。发梢处微微垂下，即垂梢之态，更添几分灵动。这般造型的女子，既有魏晋的洒脱不羁，又有女性的温婉细腻，仿佛从古老的时光中走出，带着独特的魅力，让人沉醉于那个时代的风华之中。

不仅从古画中汲取灵感去创作，还通过陶俑或者雕塑看到唐朝仕女的形象。缓缓走来的唐朝女性的形象的灵感，就来自于苏州湾博物馆中的这座唐代彩绘披袄女性的造型。

都督夫人太原王氏造型出自于敦煌莫高窟130窟中的《都督夫人礼佛图》，这类潜心礼佛并修建佛窟供养的人，称为供养人，反映当时盛唐时期贵族妇女的形象。位于敦煌莫高窟第98窟供养人于阗王后也“活”了。因为当时于阗生产宝玉，所以在她的饰品中大量镶嵌宝石美玉。妆容也是非常有特色的花子妆，彰显着尊贵的地位。敦煌莫高窟第17窟出土的《观音引路菩萨图》中的簪花供养人的形象姗姗走来，优美恬静，这幅绢画在1908年流落海外，现藏于巴黎吉美博物馆。

在陕西考古博物馆中有这样一套冠饰，中间包含各种玉石、象牙、绿松等宝石，包含簪钗20余件、250件小型金饰、410余颗珍珠以及千余块绿松，这就是唐高祖李渊的第五代孙女李倕的冠饰，这套头饰非常的华丽，虽然佩戴方法目前还有争议，但是从这个饰品中可以知道当时工匠的技艺和审美相当高。

现场还展示了复刻的萧皇后的花冠。花冠起源于唐代，而盛于宋代，随着萧皇后头冠的出土，揭晓花树冠的神秘面纱。隋初，皇后首饰有花十二树，搭配袆衣，在册封、婚礼，接受朝拜时都需要穿着，衣服为深蓝色，以翟鸟为纹饰，是最高形制的礼服。

《洛阳花木记》记载，因栽培得法花朵有重台高及二尺者被称为“重楼子”有花匠依其姿仿制为“重楼子花冠“，在《招凉仕女图》中也有这样的一位仕女，头戴白色高冠，宛如仙人之姿。不得不感叹宋代古人的审美。

唐朝皇后冠以花树冠为主，而宋朝皇后的冠以花钗冠为主，其凤冠为九龙花钗冠，左右三博鬓，冠上饰满珠子嵌出的人面鸟身的飞天和大朵珠花，前有一只贴翠大龙，从龙口垂下累累红穗球、珠滴，冠口沿处彩画仙人队。搭配袆衣，为宋朝最高形制的礼服。

明代的发型文化丰富多彩，其中三绺头的梳发方式、燕尾束发都是极具代表性的特征。这次造型选择了融合这两种特征的牡丹头，端庄优雅，华贵大气，柔美不失灵动。尽力还原明代女性独特的审美风格。

通过年轻人的方式，传承传统文化

这次国风秀准备了15天，模特都是在成都本地招募，绝大部分是汉服爱好者，汉服社成员，有部分模特也是第一次穿汉服或者参与走秀的普通人。还邀请一些非遗老师在现场给大家呈现或者体验不同的传统文化，现场有古彩戏法老师带来的现场表演，有东峰剪纸非遗老师带来的剪纸展示与体验，有成都漆器老师带来的作品展示，有竹簧雕刻老师带来的竹雕作品与体验，有毛笔字书法老师现场书法展示与互动。

雁鸿告记者，中国五千年的历史，造就了我们不同朝代服饰妆容的演变和差异，这些造型也许存在于人们的想象中，也许存在于古老的画卷中，抑或存在于出土的文物中，当文字、画卷与文物相呼应，就好比理想照进了现实，我们可以通过仅存的蛛丝马迹去触碰我们古老的中国文化，充分发掘中国传统文化的价值。“在这些造型中，我们也运用了一些非遗的工艺，例如在都督夫人和十一娘两套服饰造型上，用了花丝镶嵌和绒花，萧皇后头冠也用到了蝉花工艺。”

雁鸿说，希望能通过年轻人的方式，把更多优秀的中华传统文化、非遗工艺表达展现出来。未来会继续尝试例如山海经系列等不同主题风格的国风秀，通过一场场的活动，吸引越来越多喜欢传统文化和非遗的人，这或许是对传统文化和非遗工艺最好地传承。

扬子晚报/紫牛新闻记者 张楠

图片由受访者供图

校对 盛媛媛